para más información, visitá:
http://www.p3teatro.blogspot.com/

viernes, 25 de junio de 2010

Últimas funciones!

Las últimas funciones se organizarán de la siguiente manera:

Domingo 27 de Junio, 20.30hs: Mirame y decime si ves el mar, Estética Contemporánea, Vivir no está bueno.
Domingo 4 de Julio, 18hs: Hacer el bien, El prometido, El enemigo.

Los esperamos!

lunes, 7 de junio de 2010

Reunidos en la escena - Diario Clarín 6/06/2010

Es así el empuje y las ganas del hecho teatral. Capaz de producir estas pequeñas épicas que, finalmente, terminan generando nuevas aventuras escénicas y logra aglutinar a un grupo de alrededor de ochenta personas que producen seis nuevas propuestas artísticas. El proyecto, capitaneado por el dramaturgo Ariel Barchilón y el director Marcelo Mangone, atraviesa en estos días una nueva etapa: "Proyecto Tres 2010, Tercera edición", desembarca en el Teatro El Bardo, de Cochabamba 743, para aventar la mala hora de los domingos a la tarde.
Se han programado tres funciones a las 18, Hacer el bien, El Prometido y El Enemigo; y otras tres a las 20.30, Mirame y decime si ves el mar, Estética Contemporánea y Vivir no está bueno. Una propuesta variada que funciona como un gran angular sobre el panorama teatral alternativo.

para seguir leyendo:

lunes, 24 de mayo de 2010

Las nuevas generaciones teatrales se expresan en Proyecto Tres

La constante renovación y variedad cultural que ofrece la Argentina exhibe el trabajo y el esfuerzo en conjunto de diferentes grupos artísticos, que buscan plasmar sus creaciones y compartirlas con el público.
En este caso, las nuevas generaciones de directores y dramaturgos tienen su lugar en "Proyecto Tres", un ciclo de espectáculos que propone agudizar la mirada sobre seis puestas, que cuentan con la supervisión dramatúrgica de Ariel Barchilón y de dirección de Marcelo Mangone.

para seguir leyendo:
www.abccultural.com.ar/nota.php?ID=728

lunes, 26 de abril de 2010

Qué es Proyecto 3

Proyecto Tres es una aventura artística y pedagógica que nació de la necesidad de ir más allá de la escritura de obras teatrales sobre el papel, en el marco del taller de dramaturgia de Ariel Barchilón, así como de dar un paso substancial en la actividad de mentor y coach de Marcelo Mangone, para con un grupo de directores.
El objetivo es promover a las nuevas generaciones de dramaturgos y directores en un proceso de aprendizaje y realización conjunta, basado en la sinergia que genera el diálogo creativo y la autogestión artística.
Trabajamos sobre lo que consideramos como una problemática del ejercicio teatral, el diálogo entre actores y directores.
Dialogar con el otro es dejar que el otro me transforme y transformar al otro. El diálogo no es intercambiar información; tampoco es estar de acuerdo en todo, tampoco es hablar amable o duramente y ni siquiera es coordinar esfuerzos o acciones. Aunque todo eso puede estar implícito adentro del diálogo, el meollo de lo que podemos llamar diálogo es otro: es transformarnos por y para la creación, hacia y con el otro.
Lo que en Proyecto 3 estamos tratando de investigar -en forma práctica y reflexiva- son formas de relaciones dialógicas para crear (y por lo tanto pensar, concebir) el teatro desde un lugar más creativo, abierto, múltiple, heterogéneo y democrático.

Cómo hacemos Proyecto 3

La mecánica de trabajo la dividimos en cuatro fase: Encuadre y armado de grupos, Generación y Rescate, Reflexión y Producción.
La primera fase consta de cuatro encuentros en donde los coordinadores trabajan con los seis dramaturgos, los seis directores y tres actores invitados, generando dinámicas que les permitan conocer el encuadre general, como guía para el proceso creativo y de producción, y culmina con el armado de las duplas de trabajo (un director y un dramaturgo) que se hace por azar.
En la segunda etapa cada grupo convoca a sus actores y durante dos meses realiza con apoyo de los coordinadores, los encuentros pertinentes para el rescate y armado inicial del texto dramático.
En la tercera etapa, el dramaturgo termina de darle forma a la pieza que no debe superar la media hora de duración. La presenta al grupo de trabajo, y comienza allí la cuarta y última fase en la cual los directores le dan forma al montaje espectacular de la obra. El ciclo para los espectadores se presenta en dos días de tres obras cada uno.
Los supervisores de este proyecto, estamos convencidos de que este proceso es una forma de pedagogía y producción artística, no muy transitado en nuestro medio teatral, y que su valor radica en facilitar el acceso de nuevos dramaturgos y directores a exponer ante un público real sus primeras producciones.

Domingos 18hs.

Hacer el bien
Una patrulla de escultistas se introduce en la profundidad del bosque en busca del “Centro Sagrado del Gran Jefe” (Fundador del Movimiento). Allí cumplirán con la Misión que les fue encomendada: devolver a su hábitat natural animales que se encuentran en vías de extinción.
En un entorno que ha sido objeto de catástrofes naturales como consecuencia del cambio climático, a este grupo de Aspirantes se le dificultará ser promovido a un grado superior por la estricta Instructora que los conduce. Cumplir con la Ley y la Promesa del Movimiento y subsistir, ya no es un juego de chicos y “hacer el Bien”, ya no lo es tanto.
Dramaturgia: Ana Carina Garber
Dirección: Carolina Strok
Actúan: Gina Aiello, Carlos Ledrag, Johanna Rua
Escenografía: Magalí Garrido, Nuria Sanchez
Fotografía: Diego Mitri


El Prometido
Grigori y Marita conviven en soledad en un minúsculo espacio miserable, contando las horas en espera de lo que ha sido prometido. Intercambian roles, necesitandose y despreciándose, mientras el tiempo parece no avanzar. En una noche inesperada, regresa Gloria que ha salido en búsqueda de agua, sin conseguirla y trayendo noticias de un afuera perdido. Mientras tanto, la lluvia torrencial anuncia la venida de aquel a quien nadie esperaba...
Dramaturgia: Jana Vidal
Dirección: Gimena Vitali
Actúan: Carolina Vincenzi, Belén Pedernera, Pablo Oubiña
Asistente: Nadia Doval
Escenografía: Belén Pedernera
Diseño de vestuario: Pablo Oubiña
Diseño de sonido: Alejandro Taliano
Diseño de luces: Leandro Javier Crocco


El Enemigo
Los Querubines han invadido la ciudad desatando el caos entre la gente. Mientras tanto, el presidente de la Nación, de quien todos esperan una solución, motivado por un sueño, ha decidido combatirlos pescando en un profundo pozo en el patio de su casa. Su mucama es la encargada de asegurarse que no se lo interrumpa en esta tarea; pero pronto la crisis hará que el ministro de defensa atraviese la ciudad arriesgando su vida con la intención de hacer entrar en razón al presidente. De este encuentro surgirá un enfrentamiento de posiciones entre los tres personajes, quienes intentarán afrontar la situación de la mejor manera poniendo en juego su intuición, los sentimientos y el sentido común para frenar el creciente avance de los Querubines.
Dramaturgia: Mariano Cardozo
Dirección: Mariana Díaz
Actúan: Luciana Dulitzky, Mario Petrosini y Pablo Plandolit
Escenografía: Julián Villanueva y Mariela Luliano
Realización de utilería: Cecilia Rodríguez
Luces: Mariana Díaz y Cristina Cattáneo
Diseño sonoro, fotos y video: ideas.bratoz.com.ar
Colaboración: Sebastián Díaz

Domingos 20.30hs.

Mirame y decime si ves el mar
En un carromato de circo en ruinas vive Wanda con Fabio, que acaba de dejar a Galena. Lo que queda del circo está tomado por seres misteriosos, los sueltos, que sueñan con volver a la época de colores y esplendor. Estos seres tienen poderes y parecen ser responsables del infierno que arde dentro del carromato cuando aparece Galena en busca de su marido y los despierta. En efecto, una guerra sin cuartel se desata entre las dos mujeres, Wanda y Galena, por Fabio. ¿Quién de los tres ama? ¿Quién de los tres lucha por amar? ¿Quién volverá a ver el mar?
Dramaturgia: Lara Gorfinkiel
Dirección: Laura D'Anna
Actúan: Mariano Aranda, Laura Ledesma, Evelia Romano
Asistencia: Lara Gorfinkiel
Vestuario y Escenografía: Producciones el Mar Suelto
Fotos: Pablo Schifini


Estética Contemporánea
Carmencita, una adicta a las cirugías plásticas, muere durante una intervención. El doctor Miccellinni, con la colaboración de su colega Pontevick, planea robar el cuerpo de la morgue para evitar una autopsia comprometedora, sin pensar que allí lo esperará su pasado y lo perturbará su futuro.
Dramaturgia: Walter Sánchez
Dirección: Claudia Ostrovsky
Actúan: Paula Berré, María Belén Meana, Walter Sánchez
Asistencia: Giselle Del Valle Mestre
Música original: Agustín Arman
Asesoramiento Escenográfico: Romina Klipphan
Fotografía: Roberto Beviglia


Vivir no está bueno
Un ama de llaves mística, su empleadora, una vieja actriz olvidada y atea, y un fotógrafo de opereta que viene a retratarla para la posteridad, conviven durante veinte minutos en la casa de la actriz. Una actriz que no puede dejar de actuar, un ama de llaves que duda entre convertirla y obedecerla, y un fotógrafo ambicioso que sabe lo que quiere. El derecho a vivir bien y su contrapartida, el derecho a morirse de una buena vez, puestos en tela de juicio por el fundamentalismo de una sirvienta que de tanto ayudar al prójimo se vuelve un monstruo, y no titubea ni ante el monólogo de Hamlet.
Dramaturgia: Guillermo Difilippo
Dirección: Mario Marín
Actúan: Eleonora Russo, Karina García, Gastón Carrica
Diseño de Luces: Mario Marín